ブログのタイトルを
「kanaderu.club」から
「ピアノ初学者のための独習動画レッスン」
に変更します。
よろしくお願いいたします。
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様々な音楽ジャンルの中で、クラッシック音楽ほど楽譜を大事にしているジャンルはないと思う。
大事にしているというより、不可欠である。
クラッシック音楽は、基本作曲家を演奏者は別である。
作曲家は、自分で演奏することがないので、楽譜を通じて演奏者に託すしかない。
演奏者は、自分の感性、解釈に加えて作曲家の意図や演奏者に対する挑戦を汲み取らなければならない(笑)
なので、演奏家によって曲が随分違ってくることがある。
クラッシック音楽にとって、楽譜は知識や情報だけではなく、メッセージである。
大事にしているというより、不可欠である。
クラッシック音楽は、基本作曲家を演奏者は別である。
作曲家は、自分で演奏することがないので、楽譜を通じて演奏者に託すしかない。
演奏者は、自分の感性、解釈に加えて作曲家の意図や演奏者に対する挑戦を汲み取らなければならない(笑)
なので、演奏家によって曲が随分違ってくることがある。
クラッシック音楽にとって、楽譜は知識や情報だけではなく、メッセージである。
西洋音楽には「拍子」がある。
３拍子は、3拍に1回強い拍がある。
４拍子は、4拍に１回強い拍がある。
この何拍ごとに強い拍があるかで、何拍子かが決まる。
拍子感を持っている人と、持っていない人では、新しい曲の読譜に大きく差がでる。
拍子感を持っていたら、その拍子で前へ進もうとし、
そこで集中力が生まれ第１拍目を追うので、曲の骨格をつかみやすい。
拍子感を得とくするには、知っている曲を聞きながら、第１拍目で「膝を曲げる」こと。
